Qiziqarli CG Yoritish uchun maslahatlar

Sizning 3D tasvirlaringiz va ko'rsatuvlaringizda yoritishni yaxshilashning qulay usullari

Men so'nggi paytlarda yoritish bilan shug'ullanadigan juda ko'p ma'lumotlarga qarayapman va Jeremy Vikerining (hozirda Pixarda yoritish texnik direktori bo'lib ishlaydigan) Effektiv Kinematik Yoritish bo'yicha Gnomon Masterclass ma'ruzasini tomosha qilish imkoniga ega bo'ldim.

Men Jeremining san'atiga ko'p yillardan beri amal qilyapman. U juda chiroyli, hayoliy uslubga ega bo'lib, u DeviantArt (ehtimol to'rt-besh yil oldin) ni ta'qib qilgan birinchi rassomlardan edi.

Shuningdek, Jeyms Gurneyning "Rang va nur" nomli ikkinchi kitobiga chuqurroq nazar tashladim.

Jeyms va Jeremy turli xil muhitda ishlashsa-da, ular haqidagi o'xshash falsafani baham ko'rishadi, ya'ni bu sahnaning yoritilishi analitik tarzda yaqinlashishi kerak, lekin san'atkor qaerdan qoidalar va nazariyalarni qaerga singdirishi yoki abartılabileceğini bilishi kerak va qiziqish.

Jeremining master klassi va Gurneyning kitobi ikkala kompozitsiyada samarali yoritishni yaratish uchun juda yaxshi maslahat beradi.

Sizning 3D tasvirlaringizdan foydalanish uchun o'zlarining ba'zi muhim nuqtalarini sindirishga harakat qildim.

01dan 06gacha

Effektiv 3 nuqtadan yoritishni tushuning

Oliver Burston / Getty Images

Uch nuqtadan yorug'lik portret va sinematik yoritish uchun eng ko'p ishlatiladigan texnikadir va muvaffaqiyatli CG tasvirlarini yaratish uchun haqiqatdan ham kerak bo'lgan narsadir.

Bu yerda juda ko'p xususiyatlarga duch kelmayman, lekin asosiy 3 nuqta yoritgichi konfiguratsiyasi quyidagicha bo'ladi:

  1. Key Light - Birlamchi yorug'lik manbai, ko'pincha oldingi va yuqorida 45 daraja joylashtirilgan.
  2. To'ldirish nuri - To'ldirish (yoki tekme) nuri kompozitsiyaning soyaning maydonlarini yoritishda ishlatiladigan yumshoq ikkilamchi yorug'lik manbai. To'ldirilishi odatda kalitning qarshisiga joylashtiriladi.
  3. Rim Light - Jiringen yorug'lik - mavzuni siluetida ingichka nurni yaratib, mavzuni fondan ajratish uchun ishlatiladigan kuchli va yorqin nur manbai.

02 of 06

Yorug'lik hovuzlari


Jeremy Vickery bu mashg'ulotni o'zining master klassida birinchi marta eslatib turganda, men bu haqda ikki marta o'ylamagan edim, lekin yorug'lik bilan ko'proq raqamli san'at asarini ko'rib chiqa boshlaganimdan so'ng, bu menga qanday qilib har tomonlama (va samarali) ayniqsa, landshaftlarda.

Raqamli landshaft rassomlari drama va sahnaga qiziqish qo'shish uchun deyarli majburiy ravishda "yorug'lik havzalarini" ishlatishadi. Viktor Hugoning bu chiroyli rasmini ko'rib chiqing va u tasvirga dramani qo'shish uchun zich rangli yoritilgan ponddan qanday foydalanayotganiga e'tibor bering.

Hudson daryosi maktabining ko'plab rassomlari xuddi shu usullardan foydalanganlar.

Tabiatdagi yorug'lik kamdan-kam hollarda doimiy va bir xildir, va bu mutlaqo sharmanda bo'lmaydi. Jeremining ma'ruzasida, san'atkor sifatida uning maqsadi haqiqatni qayta tiklash emas, balki u yaxshiroq narsani qilishdir, deydi. "Men butunlay rozi bo'lishga roziman.

03 ning 06

Atmosfera kuzatasiz


Bu o'zlarining tasvirlarida chuqurlik hissi yaratishi kerak bo'lgan muhit san'atkorlari uchun juda foydali bo'lgan yana bir texnik.

Ko'plab yangi boshlanuvchilar o'zlarining sahnalari bo'ylab izchil yoritishni va rangi qizg'inligini ishlatishda xato qiladilar. Aslida, ob'ektlar kameradan uzoqroqqa tushib qolsa, ular orqada qolib, orqaga qaytishi kerak.

Avvalgi holatda ob'ektlar odatda sahnadagi eng qorong'i qiymatlarga ega bo'lishi kerak. Er osti chuqurlikda markazlashtirilgan nuqtani o'z ichiga olishi kerak, mos ravishda yoritilgan va orqa fonda narsalar tushirilishi va osmon rangi tomon siljishi kerak. Ob'ektni uzoqlashtiradigan narsa, uning kamdan-kam farq qilishi uning fondan bo'lishi kerak.

Bu yerda atmosfera kuzatasiz (va birlashtirilgan yorug'lik) chuqurlikni kuchaytirishga urg'u berilgan hayoliy rasm.

04 of 06

Sovuqdan salqinroq o'ynang

Bu klassik rassomchilik uslubi, u erda yorug'likdagi narsalar issiq ranglarga egadir, shunda ko'l joylari ko'pincha ko'k to'qimalarda ko'rsatiladi.

Usta farasingiz illyustri Deyv Rappoza bu usulni o'zining rasmlarida tez-tez ishlatadi.

05 of 06

Qo'llaniladigan yorug'likdan foydalaning


Bu Gurney va Jeremy bilan aloqada bo'lgan usul. Qo'llaniladigan yoritish

Bu foydali strategiya, chunki u tomoshabinni ramkaning chekkasidan tashqarida bo'lgan dunyo borligiga taassurot qoldiradi. Ko'rinmas daraxt yoki oynadan kelgan soya nafaqat rasmingizni qiziqarli shakllar qo'shyapsiz, balki tomoshabinlarni jalb qilish va ularni yaratishga intilayotgan dunyoga tushirishga yordam beradi.

Tomoshabinlar nuqtai nazaridan to'sqinlik qilinadigan ko'zga tashlanadigan yorug'lik manbasini qo'llash ham sirli yoki hayratlantiruvchi tuyg'uni rivojlantirish uchun klassik strategiyadir. Bu usul mashhur Pulp-fantastika va Repo-Manda ishlatilgan

06 of 06

Ikkinchi qismni ajratish

Spektrdagi ikkinchi kompozitsiyani animatsiya yoki ingl. Effektlar uchun yoritishda juda muhimdir. Vickery o'zining Gnomon kontsertida asosan quyidagi so'zlarni aytadi:

"Film go'zal san'atga o'xshamaydi, chunki tomoshabinlar gallereyada turish va har bir tasvirni besh daqiqada ko'rish imkoniga ega bo'lmaydi. Ko'pgina suratlar ikki soniyadan ortiq davom etmaydi, shuning uchun ekranni darhol o'chiradigan kuchli markazlashtirilgan nuqtani yaratish uchun yorug'likni ishlatishingizga ishonch hosil qiling. "

Shunga qaramay, bu taklifning aksariyati o'z so'zlarim bilan izohlanadi, lekin u yaratmoqchi bo'lgan asosiy nuqta shundaki, kino va animatsiyada sizning suratingiz uchun taassurot qoldirish uchun ko'p vaqt yo'q.

Tegishli: 3D Kompyuter Grafitlarida kashshoflar